胡杨之恋 电影原声带

大漠千里风 长河弯如弓 是空 是逢 胡杨林中画峥嵘 望尽千里外 黄沙细无声...... 电影《胡杨之恋》原声带，由电影片头曲《逢》、插曲《胡杨颂》、电影片尾曲《大漠之魂》以及十四首电影配乐组成，音乐创作由内地新锐音乐团队艾纳唱片完成，前瞻影视监制并出品。艾纳唱片通过本片故事结构，以其感人而又富有青春气息的故事情节为主线，结合整剧诗意的，灵动的，温和唯美的文学意境和电影所阐述的大漠之魂精神为核心，揉合温暖坚韧的胡杨林精神，配合细腻悲壮的大提琴符号设计，用写实与写意结合的电影音乐创作手法，创新人声的设计和表现，把符号化的语言结合作曲编曲融入电影画面中，完成了整部电影的音乐表现。 片头曲《逢》 片头曲的结构为单体结构，由唯美空灵女声凌菲演唱为主线条，吟唱起，吟唱落，编曲配器以PAD符号化乐器为主，搭配大提琴悠长线条和钢琴、胡琴等选配音效，歌曲选第三人称视角创作，是为了和开场的航拍无人机视角相对应，运用直观的电影主观音乐概念展开，既有交代胡杨的沙漠环境，也有相应文化元素的导入。歌词内容凝练为主，在全片配乐当中起到开题的作用，既铺垫故事发生的背景，又提炼了《大漠之魂》文化内涵概念：空、逢，来去的人和事，都在这里发生了错综联系的故事，插曲属于前置铺垫。 电影插曲《胡杨颂》 插曲《胡杨颂》由内地组合1314组合王宝林担任，声线铿锵有力，符合胡杨所传达出的精神内涵，借物喻情，歌曲风格考虑到歌者身份，会照顾到传统音乐调式，并作出全片的一个音乐小高潮：《胡杨颂》的演唱及篝火晚会。本首词的结构为双段体，A为正歌，B为副歌，采用第一人称我，重点是借演唱者和大提琴手的第一视角内容，代入音乐概念，片中唯有此处的两位老者最适合去唱胡杨精神，达到以歌悦人的目的，也符合剧中围观者的镜头，用大量借喻、比喻等歌词惯用手法切入，让音乐有更多的情感植入，让听者更有如我般的感受，让胡杨精神深度融入音乐当中。 电影片尾曲《大漠之魂》 片尾曲也是电影的主题曲，歌曲由内地青年演员、歌手杨雅涵担任，以温暖、婉转的嗓音结合大量连复段的钢琴编配，推动电影在最后为大众传达出表达的电影思想，在电影里的诗意之美，音乐之美，画面之美，爱情之美，生命之美，精神之美，歌声之美，胡杨之美通过歌曲的音画融化而传达给观看者，艾纳作词团队纵向提取了电影剧本、样片的重点表达内容：胡杨树、爱情、生死、前途等，以及艺术化的符号镜头语言，研究了电影艺术核心：胡杨树，于是，在创作之初，我们已经构建了对于胡杨林极强的第一识别，而主题曲以第三人称导入音乐，在片尾更容易引入艺术主题，歌词为双段体，内容以爱情、胡杨、情侣树铺开，让音乐在片尾从男女主人公身上展开艺术升华。 电影配乐部分 《大漠之魂》电影配乐的主奏乐器为大提琴，辅助乐器吉他（包括木吉他、箱琴、电吉他），以及特色乐器：板胡、箫、埙、西域乐器等，和其它乐器：弦乐组、钢琴组、PAD音效组等组成，音乐配器选配跨度大特点鲜明，是电影情节内容决定了音乐配器方向。 1.主奏乐器：大提琴 大提琴在全片随处可见，比如空中飞舞、回忆儿时画面、胡杨树下部分、沙漠分别等戏份均由大提琴完成音乐主奏，而在电影中的大提琴主要表现在两个方面，一是主题音乐的运用：不同场景重复表现，来深化男女主人公的感情主题，与大提琴老人的艺术形式呼应；二是利用不同的大提琴音乐表现相异的情感。让该表现手法在电影中充分展现人物情感，强化大提琴的艺术感染力，同时与穿插其中的大提琴师巧妙结合，音画在故事中以故事分离，以大提琴师交融，让电影情感起伏更加饱满和艺术化，宣泄角色情感，用旋律代入情节打动观众，并充分渲染了电影《大漠之魂》的剧情，提升电影艺术高度。大提琴音色的浑厚、悲壮、缠绵、柔韧，更是和电影中的精神内核：胡杨林契合，而观众在观看电影后，通过大提琴的音乐，留给观众萦绕、流淌的洗耳旋律，给人信心、力量的基本情愫，拨亮音乐与亲情在超越语言、种族、地域、年代的人类情感时空漾起永久的涟漪，在《大漠之魂》电影90分钟的剧情中，让我们在音乐中感悟，在分离中落泪，穿透世俗的障碍，直抵人心，让普通的语言台词焕发出逢春的魅力。大提琴音乐成为故事的音乐背景主要元素，或舒缓、或紧凑，将电影剧情一步步推向高潮。 2.辅助乐器：吉他（木吉他、箱琴、电吉他） 吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。在电影《大漠之魂》的配器中，也有着举足轻重的作用，本电影的另一大特色就是极富青春气息，作为艺术生，吉他的明亮与细腻声部，则在电影中与大提琴相互呼应相互融合，产生极其温暖的情感铺垫，是大小情感中的协奏乐器，如胡杨林中舞等片段，而在沙漠飚车戏份中，则可代入电吉他这种能量型的元素来扩展动态内容。 3.特色乐器：西塔琴、箫、埙乐器等 特色乐器主要体现大漠特色化的文化元素，如沙漠秦腔的唯美部分，几乎符号化了秦腔艺术的形制，属于电影创新的内容之一。而独特空灵的对比音色设计具有很强的穿透力，而异域元素的西塔琴则在风格塑造上极具特点，通过虚实设计的旋律，点到为止恰到好处，与音效长线乐器相结合，让异域风情与剧中的陈设所符合，让电影的艺术张力更加国际化。 4.其它乐器：弦乐组、PAD音效组等 弦乐和音效组是电影大情感和空灵内容必不可少的铺垫乐器，在大情感部分，如沙漠分别的戏份，就有长达4分多钟的多跨度情感配乐，由于演员众多、情节更迭复杂、情感戏份密集，属于电影音乐里难度较大的配乐点，而该段配乐也是通过弦乐组来完成情感的支撑和升华，让电影在此处达到情感的至高点。 电影音乐的气质，为电影全片的艺术塑造起到了至关重要的作用。整片以大提琴弦乐配器路线，加上极富浓郁地域特色和地方风情的点缀音乐，使人在观看影片时，不仅能让质朴的叙事镜头生动起来，也让观众随音乐深入影片的情节叙述，让音乐将人物内心戏扩张放大，通过音乐对电影镜头语言提炼升华，达到影片所需要的情愫表达，而且由于其独特、恢宏、鲜明的音乐在不同场景的反复呈现，更是使人容易记住影片中主人公的人物形象，从而也帮助观众从另一个层面解读剧中人、 剧中事和剧中情的情感张力，深入了解电影《大漠之魂》中丰富的人文气息和艺术气息。全剧在美好向往中，以诗意之美，音乐之美、画面之美、爱情之美、生命之美、精神之美、歌声之美、胡杨之美的主题《大漠之魂》主题曲的旋律中结束。