敢爱

敢于行，爱在心。“敢”是行动，“爱”是包容。 羽泉第十张概念硬件专辑 《敢爱》 “我们在努力的创造一个新的模式，希望它能够为我们一直热爱的音乐带来变化” ★羽泉16年的解构、重组、跨界★ 高速发展的社会，每个人都生活在被调快了的生活节奏里。以前我们的时间用“年”来计算，而现在更多的是用“月”来计算。2013年是羽泉成军15年，一共180个月。这180个月里他们发行了9张个人专辑，从卡带到CD再到移动存储设备（USB），见证了国内流行乐坛的繁荣鼎盛到落寞沉寂。其实音乐本身并不沉寂，也不落寞。因为技术和设备的发展，普罗大众的音乐创作热情高涨，源源不断的新作品通过各种不同的渠道传播开来。对于出道180个月的羽泉来说，除了不断加快自己创作的脚步，还可以为这个乐坛做些什么呢？因此就有了羽泉出道第16年，这12个月的探索。如果说去年羽泉率先发行的以USB为介质的专辑《再生》是一个全新开始的话，那么今年的新专辑《敢爱》所做的一系列挑战传统模式的行为，是对于音乐传播模式的深度探索。 羽泉用180个月的经验，挑战了一个长达12个月的冒险旅程。2014年11月18日，这一程冒险之旅如鲁滨逊的漂流一样终于抵岸，不管最终的结果是什么，至少羽泉做了。 信，让人不畏首畏尾；信，让人不唯唯诺诺；信，让人坚韧前行。 最初“敢爱”这两个字更像是羽泉精神的一个总结，但随着专辑的制作工作逐步推进，哥俩愈发觉得这个词非常适合作为新专辑10首歌提纲挈领的总结。这一张专辑其实就是在说这样一件事：积极向上不断创造的源动力，就来自“信与爱”。拥有信念和爱的能力，才会得到前行的动力和勇气。人一生中的信念和爱，来自于朋友、家人和每天发生在身边的各种琐事。欢喜也好，忧伤也好，这些情绪的尘埃最终还是会沉淀下来，成为创作的灵感土壤。 专辑中《追风筝的孩子》就是在表达穿过成长青春期之后的我们，回首再看那时年轻的自己有一种豁然开朗的释怀。而《一个人去海边》、《paradise》更像是经过时间淬炼之后的成熟男人对于释放压力的最好诠释。《世上最懂我的》应该是这一张专辑中，指向性最强的一首歌曲。海泉在歌曲录制的过程中，不止一次向制作人解释自己写这首歌词时候的心情。一个男人，对于父亲的形象最透彻的理解全都包含在这首歌里面。小时候的敬畏，少年时期的崇拜，人到中年的感同身受、互相理解。这个过程又何曾不是我们每一个人对父母的感受呢。每个人的生活中除了亲人、自我之外，最重要的就是朋友。所以专辑里也特别收录了羽泉跟邓超合唱的《山谷里的回声》，这也是“超级羽泉”这个组合继《我是歌手》栏目之后的再次合体，同时这首歌也是邓超导演处女作《分手大师》的主题曲，也算是好友为好友助阵的一首代表作吧。 关乎于生活的方方面面，这就是羽泉想要表达的“敢爱”。生存在这个世界上的我们，离不开亲人、朋友和自己，这些都是情感上的关照，精神上的满足。这些情绪的种子是我们行动力的起源，也是羽泉一直悉心呵护的部分。第十张专辑，羽泉把这些用音乐传递给大家。 爱，是一生读不完的功课。 有所爱，惜所爱，更要爱自己，才不负所爱。 羽泉从来都不做中规中矩的事。不死守一首热门单曲，永远都在不停的创作；不执念一时当红，永远都在寻求更多的突破。折腾、爱折腾，这就是羽泉哥俩给人最直观的印象，而这张专辑也是两个人作为自己的产品经理，在众多好朋友的帮助下折腾出来的作品。“硬件专辑”，附着于硬件设备上的音乐作品。消费者通过硬件设备的购买，借助流媒体服务来完成听歌的体验。这一次羽泉新专辑搭载的产品覆盖在吃喝玩乐方方面面，有蓝牙音箱、蓝牙耳机、充电宝、红酒等等。为什么要有这么多的产品？因为羽泉这次新专辑所涉及到的产品，并不是明星周边产品的简单概念。而是要把羽泉的音乐和这些生活中所需要的产品以流媒体服务嫁接起来，因为制作这些音乐的根本目的就是希望它能覆盖到人类生活的方方面面。聆听，是没有门槛的，也不应该设立门槛，因此才有了羽泉新专辑这次的探索，希望打破一切壁垒，找到一个新的模式来传播音乐。 从卡带到CD到USB再到今天的全系列产品，这就是羽泉这12个月里集中全部精力在挖掘和探索的事。这是一场模式的改变，这也是互联网时代对音乐人所提出的要求，要不停的转变观念，放下旧有的观念，用更开放的姿态迎接一个全新的时代。鲁滨逊的漂流会抵达终点，但是冒险的精神不会停下来。羽泉哥俩就像鲁滨逊一样，在时代洪流中发现、探索、寻找，永远带着一双好奇的眼睛和冒险的精神，与志同道合的朋友一起不断的开始，不曾停下来。 敢想敢为，敢做敢爱。 不随波逐流，立理想为帆，再小的船也能远航。