说·琴——人间四月天

为每一个栖息冥想的午后增添多一份宁静 仅献给这喧嚣的世界 看外面的世界熙熙攘攘，问君何日归？ 叶子答：“跟着感觉走吧，大约在人间的四月天，大约，在冬季。” 独自听海，念着想着，想念化作丝丝细雨，不，不让我的眼泪陪我过夜，我选择独自听海。 暗香涌动，古老的卡农见证遥远的威尼斯之恋，贝加尔湖畔的女人花保持着矜持的姿态。 思绪，在游荡······ 主创的话： 木子（制作人） 早在构思这张大提琴与钢琴的专辑之初，我便暗下决心要制作出一张以诉说方式演奏的专辑。戴德是我大学时的老师，在我和她说我要策划一张这样的专辑时，她便推荐了籍琳。戴德再三告诉我，籍琳的奏法非常“帅气”。与籍琳的第一次见面是在她家，亲切的笑容，微卷的短发把我往屋内迎。在与籍琳的交谈中，我了解到她从德国回国后便扎根了广州，喜爱广州。她还送了我一张她音乐会的录像并邀请我去她两天后的音乐会，一个小时的交谈，我认识了一个率性亲切的籍琳。两天后的音乐会，我如约而至，在音乐会上我看到了籍琳就是我要找的人…… 经过半年多达十几次的排练及修改，专辑的编曲终于定稿。在我选择录音棚的时候，在空间上我多方的考量。因为空间就像一个醒酒器，在完美的音场及施坦威钢琴与籍琳的百年老琴，混搭出了别样的韵味。整张专辑录音师张政用心的设计及严格的要求，不加半点的压缩，完全还原了乐器最原本的味道。这便是最初我所希望呈现给大家的初衷，述说音乐最初的美妙。 寄语心弦——大提琴与钢琴组合 戴德（编曲+钢琴） 与籍琳的第一次见面，在中韩新作品交流音乐会的后台，非常仓促，却非常难忘，可能是我曾经专业化学习过大提琴的缘故，特别欣赏籍琳作为女性，驾驭大提琴这个悲凉深厚的乐器所带出率性、自信、帅气的感觉。这个专辑缘起于对大提琴音色的极致追求，我马上想到的就是籍琳，她的演奏个性收放自如，对大俗大雅的拿捏很有分寸，于是，我们就开始了共同探讨每一个音色、每一呼吸的创作之路。词专辑收集的是脍炙人口的流行歌、古典名曲及量身创作的新作，对耳朵的从适应到挑战有各个层次的满足。 人间四月天是一道前菜，清淡余香；威尼斯之恋展开了故事的页面，厚重的卡农给你一种始料不及的历史感，而贝加尔湖畔又把你带入绚丽的梦境，暗香的层层涌动令人深陷其中，温情的女人花让人爱不释手，高冷的矜持让人送以怀抱，换个心情，到外面的世界去，跟着感觉走走，把脚步放轻松甚至于懒散，再回味大约在冬季的淡淡哀愁，不让我的眼泪陪我过夜，宁静的夜里与大提琴内心的对话，然后一起去听海，让时间蔓延，把空间拉阔，听山盟海誓，听海枯石烂······ 籍琳（大提琴） 半年的沉淀、酝酿与修炼，终于走进录音棚开始录制。无论是心境还是状态，专辑录制与音乐会现场的演奏是截然不同的，音乐会有灯光、舞台相衬，有观众的喝彩与掌声相伴，都能令演奏有更意想不到的感动与激情，哪怕是出现了一些瑕疵都会被淹没。而专辑的录制却恰恰相反，在一个封闭的空间里，分毫细微的误差都会被无限放大以至于抹灭之前所有的好。同时，录制中既要保证音乐意境又要保证音质效果，于此，热情与节制就成为了录制过程中共同的命题。对演奏者来说，这不仅是对演奏技艺的锤炼，更是对内心状态的磨练。 长期古典音乐的熏陶与训练，在接触流行音乐时期待却又踌躇。古典音乐仿若音乐殿堂的象牙塔，将通俗音乐与古典音乐相融合，既要不失古典音乐的庄重、典雅又要兼具通俗音乐的亲和、易懂，这无疑对演奏者有更为严苛的要求与挑战。 谨以此专辑献给这喧哗世界，为每一个栖息冥想的午后增添多一份宁静。