激琴之舞

　　薛伟，被誉为“当代最杰出的提琴家”。他8岁开始学琴，先后在上海音乐学院附中、中央音乐学院深造，师从林耀基、郑石生、周彬佑、谭抒真、陈新之、袁陪文、腾茂隆、金仲平等教授。　　薛伟自1981年、1982年、1983年先后在全国小提琴比赛、英国卡尔.弗莱什国际小提琴比赛及日本国际音乐（小提琴）比赛中获奖。1985年在当时伦敦市市长、米德兰银行和克莱恩沃斯.本森的资助下移居英国，入伦敦市政厅音乐学院随耶夫拉.尼曼学习。1986年，薛伟获得第八届莫斯科柴可夫斯基国际小提琴比赛银奖；仅两周后，他又成为卡尔. 弗莱什国际小提琴比赛金奖得主；不仅如此，他还囊括了“最受观众欢迎奖”，“最受乐团欢迎奖”，以及“最佳奏名曲演奏奖”；同年，他当选为LPO/先锋年度青年独奏家，创下有史以来中国人在世界音乐大赛中所获得的最高奖项。　　1989年，25岁的薛伟成为英国皇家音乐学院最年轻的教授。薛伟经常与世界上最著名的乐团合作，举行过上千场音乐会，如伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、皇家爱乐乐团、爱乐乐团、BBC交响乐团以及英国室内乐团。他还与包括柏林广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、日本NHK交响乐团、莫斯科国家交响乐团等乐团合作，在欧美及远东地区巡回演出。　　薛伟先后为ASV、RCA、HUGO、BMG、EMI等知名唱片品牌录制了大量专集。他获得过“美国唱片月奖”头奖；英国“古典唱片奖”头奖；香港“CD天地唱片月奖”头奖；他与世界著名歌唱家帕瓦罗蒂等四名艺术大师共获“大不列颠古典音乐家最佳唱片奖”。薛伟的多张唱片都曾被英国《企鹅唱片经典》、《唱片指南》评为“三星带花”级，他所录制的《梁祝》被视为当今最权威的版本，他演奏的中国音乐，《乡梦》被《CD天地》评价：“无论于唱片或音乐会中，都难以想象对这首作品有如此出色、如此难忘的演绎。”他与英国爱乐乐团合作由简.格洛弗指挥录制的理查.斯特劳斯和克里斯多弗.黑丁顿小提琴协奏曲专集广受好评，并获布里兹奖最佳古典艺术家录音奖提名英国《高保真新闻》形容薛伟的演奏为“令人陶醉的、无法抗拒的、令人折服的”，并称他“是本年度最热门的小提琴家！”近年来，薛伟的事业扩展到演奏以外的领域，在排的满满的演出计划之外，他还开设“大师班”课，并担任国际小提琴比赛的评委。　　旷世名琴简介　　有人说：Titian的绘画，米开朗基罗的雕塑，莎士比亚的诗歌，巴赫的音乐……均为世界文化的瑰宝，而十七至十八世纪之交意大利克雷莫纳（Cremona）地区制琴师制作的弓弦乐器亦具同等价值。克雷莫纳位于意大利北部，十七世纪末十八世纪初，这个城市涌现出几个制作弓弦乐器（小提琴，中提琴，大提琴）的著名制琴世家——阿玛蒂（Amati）,斯特拉迪瓦里(Stradivari),瓜尔内利（Guarneri）,贝尔贡齐（Bergonzi）等。他们都是穷毕生心力，集数代人的才智，不断钻研，改进工艺，从而制作出无数完美的弓弦乐器。特别是斯特拉迪瓦里制琴家族的安东尼奥（Antonio）乃最为杰出的提琴制作师。安东尼奥.斯特拉迪瓦里（1644-1737）自幼随尼克.阿玛蒂（Nicolo Amati）学艺，正是他将制琴派最杰出的代表。他的提琴，音质优美饱满，反应灵敏，表现力丰富，传送力强。时至今日，小提琴制作的工艺仍遵循他所确定的准则；他的某些制琴奥秘经现代科技的测试仍未被完全揭开。　　在安东尼奥.斯特拉迪瓦里八十年的制琴生涯中，制琴总数为一千一百把（另说两千把以上）。然而遗憾的是，目前世界上仅存的斯特拉迪瓦里琴只剩下二百把左右。1700—1722年被认为是安东尼奥.斯特拉迪瓦里的制琴与阿玛蒂的款式已相去甚远，选用最好的材料，涂以发出珠光的透明漆，还往往加上鲜明夺目的纹饰，融力量与高雅于一身，在听觉和视觉（音质和外观）上的臻完美绝顶。　　以斯特拉迪瓦里为代表的制琴派差不多过去三百年了，而全世界的小提琴家至今仍以拥有一把意大利名琴，特别是斯特拉迪瓦里的珍品为梦寐以求之夙愿。从帕格尼尼起，所有顶级小提琴大师几乎都用这种琴演奏。它的身价令人咋舌，某些国家更将其视为国宝而禁止出口。　　薛伟演奏使用的是一把制造于1722年价值上千万元的斯特拉迪瓦里，是安东尼奥.斯特拉迪瓦里黄金时期的作品，也是世界上仅存的斯特拉迪瓦里琴中的精品之一。　　本CD是他的《激情之舞》专辑中的VOL.3。指挥-艾弗.波顿(Ivor Bolton)。录音师-Wolfgang Cottshlil。录音地点：柏林大教堂。柏林交响乐团协奏。录音时间：4-10-1990。